Die Welt der Kunst ist so vielfältig und faszinierend wie die Werke, die sie hervorbringt. Innerhalb dieses Universums nehmen Kunstgalerien eine Schlüsselposition ein, indem sie als Brücken zwischen Künstlern und Kunstliebhabern fungieren.
Sie bieten nicht nur eine Plattform für die Präsentation und den Verkauf von Kunstwerken, sondern sind auch maßgebliche Akteure bei der Definition von Kunsttrends und der Gestaltung der Kunstgeschichte. In diesem Kontext haben wir uns der Aufgabe gewidmet, die 50 Top-Kunstgalerien weltweit zu beleuchten.
Diese Auswahl spiegelt die Vielfalt und die Qualität des globalen Kunstmarktes wider und umfasst etablierte Namen sowie aufstrebende Räume, die durch ihre innovativen Ansätze und ihr Engagement für die Kunst auffallen.
Von den pulsierenden Kunstmetropolen wie New York und London bis hin zu den aufstrebenden Kunstzentren in Asien und darüber hinaus – jede dieser Galerien trägt auf einzigartige Weise zur Bereicherung der globalen Kunstszene bei.
Die Anerkennung und Würdigung ihrer Arbeit ist ein spannender Ausgangspunkt, um die Dynamik und die Lebendigkeit des zeitgenössischen Kunstmarktes zu verstehen.
Inhalt
Deutschland
Sprüth Magers, mit Räumen in Berlin, London, Los Angeles und Hongkong, gilt als eine der einflussreichsten Galerien für zeitgenössische Kunst. Gegründet von Monika Sprüth und Philomene Magers, zeichnet sich die Galerie durch ihr Programm aus, das sowohl renommierte als auch aufstrebende Künstlerinnen und Künstler umfasst, und legt einen besonderen Fokus auf feministische Positionen und konzeptuelle Kunst.
Die König Galerie in Berlin, gegründet von Johann König im Jahr 2002, hat sich schnell zu einer der führenden Adressen für zeitgenössische Kunst in Deutschland und international entwickelt. Gelegen in der beeindruckenden ehemaligen Kirche St. Agnes im Herzen von Berlin, bietet die Galerie einen einzigartigen Ausstellungsraum, der die Grenzen zwischen sakraler Architektur und zeitgenössischer Kunst aufhebt. Mit einem Schwerpunkt auf jungen, aufstrebenden sowie etablierten Künstlern, präsentiert die König Galerie ein breites Spektrum an Medien und künstlerischen Ausdrucksformen.
Michael Werner Kunsthandel – Berlin
Michael Werner Kunsthandel, mit Standorten in Berlin, New York und London, ist seit seiner Gründung in den 1960er Jahren eine feste Größe in der Kunstwelt. Die Galerie ist spezialisiert auf moderne und zeitgenössische Kunst und hat einen besonderen Schwerpunkt auf bedeutende deutsche Nachkriegskünstler. Werner ist bekannt für seine kuratorische Expertise und hat zahlreiche wichtige Ausstellungen organisiert, die maßgeblich zur Anerkennung seiner Künstler beigetragen haben.
Peres Projects in Berlin ist bekannt für seine avantgardistische Herangehensweise und die Förderung von Künstlern, die mit neuen Medien und Techniken experimentieren. Die Galerie konzentriert sich auf innovative Werke, die die zeitgenössische Kultur reflektieren und prägen, und hat sich als wichtige Plattform für internationale zeitgenössische Kunst etabliert.
Mehdi Chouakri in Berlin steht für ein Programm, das die Vielfalt zeitgenössischer Kunstpraktiken widerspiegelt, von konzeptueller Kunst über Minimalismus bis hin zu postmodernen Strömungen. Die Galerie fördert einen kritischen Diskurs durch sorgfältig kuratierte Ausstellungen und unterstützt Künstler in ihrer Entwicklung und Präsentation innovativer Projekte.
Die Galerie Karsten Greve, eine der führenden Galerien für moderne und zeitgenössische Kunst, wurde in Köln gegründet und hat zusätzliche Standorte in Paris und St. Moritz. Bekannt für ihr Engagement für hochkarätige Künstler wie Cy Twombly, Louise Bourgeois und Jannis Kounellis, fokussiert die Galerie auf bedeutende Beiträge zur Kunstgeschichte. Durch ihre sorgfältige Kuration und Unterstützung von museumswürdigen Ausstellungen hat sich die Galerie international einen Namen gemacht.
Frankreich
Galerie Lelong & Co. – Paris
Galerie Lelong & Co., mit Standorten in Paris und New York, ist eine international anerkannte Galerie, die sich auf moderne und zeitgenössische Kunst spezialisiert hat. Die Galerie vertritt bedeutende Künstler und Nachlässe und ist bekannt für ihre anspruchsvollen Ausstellungen, die sich oft mit sozialen und politischen Themen auseinandersetzen. Mit einem starken Engagement für die Skulptur hat Galerie Lelong & Co. maßgeblich zur Anerkennung von Künstlern wie Jaume Plensa und Joan Miró beigetragen.
Galerie Chantal Crousel, Paris
Seit ihrer Gründung im Jahr 1980 hat sich die Galerie Chantal Crousel in Paris als wichtige Adresse für zeitgenössische Kunst etabliert. Mit einem Augenmerk auf konzeptuelle und sozial engagierte Kunst präsentiert die Galerie Arbeiten von Künstlern, die gesellschaftliche und politische Themen erforschen. Ihre Ausstellungen sind oft richtungsweisend und fördern den Dialog zwischen internationalen Künstlern und dem Publikum.
Galerie Perrotin – Paris
Galerie Perrotin, gegründet 1990 von Emmanuel Perrotin, hat sich als eine der dynamischsten Galerien für zeitgenössische Kunst etabliert. Mit mehreren Standorten weltweit fördert die Galerie eine breite Palette von internationalen Künstlern, von aufstrebenden Talenten bis hin zu etablierten Namen wie Takashi Murakami und JR. Perrotin ist bekannt für seine innovativen Ausstellungen und sein Engagement, die Grenzen der Kunst zu erweitern.
Almine Rech Gallery – Paris
Almine Rech Gallery, mit Standorten in Paris, Brüssel, London, New York und Shanghai, ist eine führende Kraft in der internationalen Kunstszene. Seit ihrer Gründung im Jahr 1997 durch Almine Rech-Picasso hat sich die Galerie durch ein Programm ausgezeichnet, das sowohl moderne als auch zeitgenössische Künstler umfasst. Die Galerie ist besonders für ihre kuratorische Expertise und die Fähigkeit bekannt, neue künstlerische Strömungen und Talente zu identifizieren.
Galerie Nathalie Obadia – Paris
Gegründet in den 1990er Jahren von Nathalie Obadia, hat sich die Galerie in Paris und Brüssel einen Namen für die Präsentation innovativer zeitgenössischer Kunst gemacht. Die Galerie vertritt eine beeindruckende Liste von Künstlern, die sich durch eine vielfältige Praxis auszeichnen, von Malerei und Skulptur bis hin zu Video und Installation. Nathalie Obadia engagiert sich stark für die internationale Förderung ihrer Künstler und hat sich durch bedeutende Ausstellungen und Beteiligungen an internationalen Kunstmessen etabliert.
Galerie Jocelyn Wolff – Paris
Die Galerie Jocelyn Wolff in Paris ist für ihr feines Gespür für aufstrebende Talente und ihre Unterstützung von Künstlern bekannt, die sich durch eine konzeptuelle und minimalistische Herangehensweise auszeichnen. Die Galerie ist ein wichtiger Akteur in der Pariser Kunstszene und fördert den Austausch und die Entwicklung zeitgenössischer Kunst.
Galerie Mor-Charpentier – Paris
Galerie Mor-Charpentier, gelegen im Herzen von Paris, hat sich einen Ruf für ihr Engagement in der Förderung von Künstlern mit sozial engagierten und politisch motivierten Werken erarbeitet. Die Galerie legt Wert auf künstlerische Praktiken, die gesellschaftliche Grenzen hinterfragen und zur Reflexion anregen.
Italien
Massimo De Carlo – Mailand
Massimo De Carlo ist eine der führenden Galerien in Mailand und spielt eine zentrale Rolle in der internationalen Kunstwelt. Seit 1987 hat die Galerie durch ihre sorgfältige Kuration und Förderung von Künstlern wie Maurizio Cattelan und Paola Pivi eine Vorreiterrolle inne. Massimo De Carlo ist für sein Engagement bekannt, innovative und oft herausfordernde Kunst einem breiten Publikum zugänglich zu machen.
Galleria Continua – San Gimignano
Seit ihrer Gründung im Jahr 1990 in der historischen Stadt San Gimignano, Italien, hat sich die Galleria Continua als eine Galerie von internationalem Rang etabliert, die sich der Förderung zeitgenössischer Kunst in einem globalen Kontext verschrieben hat. Mit zusätzlichen Standorten in Frankreich, China, Kuba und Brasilien unterstützt die Galerie eine Vielfalt von Künstlern in der Entwicklung groß angelegter Projekte und Ausstellungen, die oft außerhalb traditioneller Kunstzentren stattfinden.
Österreich
Galerie Thaddaeus Ropac – Salzburg
Galerie Thaddaeus Ropac wurde 1983 gegründet und genießt internationales Ansehen für ihr Engagement für zeitgenössische Kunst. Mit Standorten in Salzburg, Paris, London und Seoul repräsentiert die Galerie über 60 Künstler und mehrere bedeutende Nachlässe. Die Galerie ist bekannt für ihre qualitativ hochwertigen Ausstellungen und ihre Rolle als Vermittlerin zwischen Künstlern, Museen und Sammlern.
Galerie nächst St. Stephan – Rosemarie Schwarzwälder – Wien
Die Galerie nächst St. Stephan, seit 1954 in Wien etabliert, steht für ein Programm, das sich durch eine Kombination von internationaler zeitgenössischer Kunst mit einem tiefen Verständnis für die ästhetische und gesellschaftliche Bedeutung von Kunst auszeichnet. Unter der Leitung von Rosemarie Schwarzwälder hat die Galerie einen Ruf für die Präsentation innovativer Ausstellungen und die Förderung eines Dialogs zwischen Kunst und Publikum erworben.
Galerie Krinzinger – Wien
Seit der Gründung im Jahr 1971 hat sich die Galerie Krinzinger in Wien als wichtige Institution für zeitgenössische Kunst etabliert. Mit einem Fokus auf provokante und herausfordernde Werke hat die Galerie Künstler wie Erwin Wurm und Marina Abramović unterstützt. Die Galerie ist auch für ihre internationale Präsenz durch Teilnahme an bedeutenden Kunstmesse bekannt.
Südkorea
Kukje Gallery – Seoul
Die Kukje Gallery ist seit ihrer Gründung im Jahr 1982 in Seoul ein zentraler Akteur auf dem südkoreanischen und internationalen Kunstmarkt. Sie hat sich durch die Präsentation von führenden koreanischen und internationalen Künstlern, darunter Anish Kapoor und Bill Viola, einen Namen gemacht. Die Galerie ist bekannt für ihre ambitionierten Ausstellungsprogramme, die moderne und zeitgenössische Kunst umfassen, und hat maßgeblich zur Förderung des Dialogs zwischen östlichen und westlichen Kunsttraditionen beigetragen.
Schweiz
Hauser & Wirth – Zürich
Hauser & Wirth, eine der weltweit führenden Galerien für zeitgenössische Kunst, wurde 1992 in der Schweiz gegründet und verfügt heute über Standorte auf der ganzen Welt. Mit einem beeindruckenden Portfolio von Künstlern und Nachlässen, darunter Louise Bourgeois und Martin Creed, setzt sich die Galerie durch ihre museumswürdigen Ausstellungen und ihr Engagement für kunsthistorische Forschung und Bildungsprogramme von anderen ab.
Mai 36 Galerie – Zürich
Die Mai 36 Galerie, gegründet 1987 in Zürich, konzentriert sich auf die Förderung sowohl etablierter als auch aufstrebender Künstler aus der ganzen Welt. Mit einem starken Fokus auf konzeptuelle Kunst und Fotografie, bietet die Galerie ein dynamisches Programm, das darauf abzielt, die Beziehung zwischen Kunst und Betrachter neu zu definieren.
Galerie Peter Kilchmann – Zürich
Seit ihrer Gründung 1992 in Zürich hat sich die Galerie Peter Kilchmann als eine der führenden Adressen für zeitgenössische Kunst in der Schweiz etabliert. Mit einem Fokus auf sozial engagierte und konzeptuelle Kunst vertritt die Galerie eine diverse Gruppe von internationalen Künstlern und fördert aktiv deren Teilnahme an bedeutenden internationalen Ausstellungen und Biennalen.
Vereinigtes Königreich
Lisson Gallery – London
Die Lisson Gallery, gegründet 1967 in London, ist eine der einflussreichsten Galerien für zeitgenössische Kunst weltweit. Mit einem starken Fokus auf konzeptuelle Kunst hat die Galerie Künstler wie Ai Weiwei, Anish Kapoor und Marina Abramović vertreten. Durch innovative Ausstellungen und langjährige Beziehungen zu ihren Künstlern hat die Lisson Gallery maßgeblich zur Entwicklung der Kunstszene beigetragen.
Victoria Miro Mayfair- London
Victoria Miro ist eine der führenden Galerien Londons, die sich auf zeitgenössische Kunst spezialisiert hat. Seit ihrer Gründung 1985 hat die Galerie Karrieren von Künstlern wie Yayoi Kusama und Chris Ofili gefördert. Die Galerie ist bekannt für ihre anspruchsvollen Ausstellungsräume in Mayfair und an der Wharf Road und ihr Engagement, die Reichweite ihrer Künstler durch internationale Ausstellungen und Projekte zu erweitern.
White Cube – London
White Cube, bekannt für seine minimalistischen Räumlichkeiten, die den Fokus ganz auf die Kunst legen, ist eine der weltweit führenden Galerien für zeitgenössische Kunst. Seit der Eröffnung in London 1993 hat White Cube durch seine globalen Standorte und sein Engagement für herausragende Künstler wie Damien Hirst und Tracey Emin international Anerkennung gefunden.
Simon Lee Gallery- London
Die Simon Lee Gallery, mit Standorten in London, Hongkong und New York, ist bekannt für ihre vielseitigen Programme, die sowohl etablierte als auch aufstrebende Künstler umfassen. Die Galerie engagiert sich besonders für die Präsentation von Werken, die die Grenzen zwischen verschiedenen Kunstgattungen überschreiten, und hat sich als wichtige Plattform für experimentelle Kunst und neue kritische Ansätze etabliert.
Pilar Corrias Gallery – London
Die Pilar Corrias Gallery in London hat sich durch ihr Engagement für internationale zeitgenössische Künstler und durch ihre progressiven Ausstellungen einen Namen gemacht. Die Galerie legt Wert auf künstlerische Praktiken, die sich mit den drängenden Fragen unserer Zeit auseinandersetzen und fördert den Dialog zwischen Künstlern, Sammlern und der breiten Öffentlichkeit.
Vereinigte Staaten
David Kordansky Gallery – Los Angeles
Die David Kordansky Gallery, gegründet 2003 in Los Angeles, ist bekannt für ihre dynamische und innovative Herangehensweise an die zeitgenössische Kunst. Die Galerie vertritt eine breite Palette von Künstlern, die durch ihre experimentellen und oft interdisziplinären Praktiken auffallen. Mit einem Engagement für die Förderung künstlerischer Visionen hat sich die Galerie als wichtige Plattform für die Entwicklung und Präsentation neuer Kunst in der dynamischen Kulturlandschaft von Los Angeles etabliert.
Leo Castelli Gallery – New York City
Die Leo Castelli Gallery, gegründet im Jahr 1957 von Leo Castelli in New York City, hat einen legendären Status in der Kunstwelt erlangt. Bekannt für die Förderung von Pop-Art und die Entdeckung von Künstlern wie Andy Warhol, Jasper Johns und Roy Lichtenstein, hat diese Galerie maßgeblich die moderne Kunstszene geprägt. Sie bleibt ein zentraler Anlaufpunkt für Sammler und Kunstliebhaber.
David Zwirner – New York City
David Zwirner ist eine führende Galerie mit Standorten in New York, London, Paris und Hongkong. Seit ihrer Gründung im Jahr 1993 hat sich die Galerie durch ein anspruchsvolles Programm zeitgenössischer Künstler und bedeutender Nachlässe etabliert. David Zwirner ist bekannt für seine hochkarätigen Ausstellungen und sein Engagement für die Produktion kunsthistorisch wichtiger Publikationen.
Pace Gallery – New York City
Die Pace Gallery, mit mehreren Standorten weltweit, darunter New York, London, Hongkong und Seoul, ist seit ihrer Gründung im Jahr 1960 eine treibende Kraft in der internationalen Kunstszene. Sie vertritt Künstler verschiedener Generationen und ist bekannt für ihr vielfältiges Programm, das Malerei, Skulptur, Videokunst und digitale Projekte umfasst. Pace setzt sich für die Entwicklung und den Einfluss der Kunst in der Gesellschaft ein.
Gagosian Gallery – New York City
Gagosian ist eine globale Kraft in der Kunstwelt, mit 16 Standorten von New York über London bis Hongkong. Seit ihrer Gründung durch Larry Gagosian hat sich die Galerie durch ein beeindruckendes Portfolio an Künstlern und groß angelegten, museumswürdigen Ausstellungen einen Namen gemacht. Gagosian vertritt einige der bedeutendsten Namen der zeitgenössischen und modernen Kunst.
Metro Pictures Gallery – New York City
Metro Pictures, 1980 in New York City gegründet, hat sich auf die Vorstellung und Förderung konzeptueller Kunst und Medienkunst spezialisiert. Die Galerie hat eine entscheidende Rolle bei der Karriereentwicklung von Künstlern wie Cindy Sherman und Robert Longo gespielt. Mit ihrem Programm hat Metro Pictures wesentlich dazu beigetragen, die Grenzen der zeitgenössischen Kunst zu erweitern und neue Diskurse zu etablieren
303 Gallery – New York City
Die 303 Gallery, gegründet 1984 in New York, hat sich einen Namen gemacht durch die Präsentation avantgardistischer und genreübergreifender Kunst. Die Galerie unterstützt eine Vielzahl von Künstlern, darunter Doug Aitken und Kim Gordon, und ist bekannt für ihr Engagement, neue künstlerische Stimmen zu fördern und die Grenzen zeitgenössischer Kunstpraktiken zu erweitern.
Marian Goodman Gallery – New York
Die Marian Goodman Gallery, gegründet 1977 in New York, genießt hohes Ansehen für ihre Rolle in der Förderung internationaler zeitgenössischer Kunst. Mit einem scharfen Blick für qualitativ hochwertige Werke und einem Engagement für künstlerische Integrität hat die Galerie langfristige Beziehungen zu einer beeindruckenden Liste von Künstlern aufgebaut, darunter Gerhard Richter und Steve McQueen. Die Galerie ist auch für ihre Unterstützung künstlerischer Projekte bekannt, die über die traditionellen Galerieräume hinausgehen.
Tina Kim Gallery – New York
Die Tina Kim Gallery ist bekannt für ihre Förderung zeitgenössischer Künstler und ihr Engagement für die Präsentation koreanischer und internationaler Kunst in New York. Die Galerie, die enge Beziehungen zu Museen und Kuratoren pflegt, organisiert Ausstellungen, die oft kulturelle und generationenübergreifende Dialoge fördern. Durch ihre Arbeit trägt die Tina Kim Gallery dazu bei, den Horizont der Kunstwelt zu erweitern und ein tiefgreifendes Verständnis für die Vielfalt zeitgenössischer künstlerischer Praktiken zu schaffen.
Gavin Brown’s Enterprise – New York
Gavin Brown’s Enterprise, ursprünglich in New York gegründet, hat sich durch seine unkonventionelle Herangehensweise und sein Engagement für außergewöhnliche künstlerische Talente einen Namen gemacht. Die Galerie hat eine Geschichte der Zusammenarbeit mit Künstlern an kritischen Punkten ihrer Karriere und ist bekannt für ihre Fähigkeit, kulturelle Grenzen zu überschreiten und neue Räume für künstlerischen Ausdruck zu schaffen.
Andrew Kreps Gallery – New York
Seit ihrer Gründung im Jahr 1996 in New York hat sich die Andrew Kreps Gallery als wichtiger Ort für zeitgenössische Kunst etabliert. Die Galerie ist für ihr Engagement für Künstler bekannt, die die Grenzen ihres Mediums erweitern und kritische, gesellschaftlich relevante Themen erforschen. Mit einem vielfältigen Programm, das internationale Künstler umfasst, fördert Andrew Kreps einen Dialog über die Rolle der Kunst in der heutigen Gesellschaft.
James Cohan Gallery – New York
Die James Cohan Gallery in New York ist bekannt für ihre dynamischen und vielfältigen Ausstellungsprogramme, die eine breite Palette von zeitgenössischen Künstlern und Medien umfassen. Die Galerie engagiert sich für die Präsentation bedeutender Werke von internationalen Künstlern und legt Wert auf kulturellen Austausch und die Erweiterung des Dialogs über zeitgenössische Kunst.
Gladstone Gallery – New York
Gladstone Gallery, mit Standorten in New York und Brüssel, spielt eine führende Rolle in der internationalen Kunstszene. Die Galerie vertritt eine beeindruckende Liste von Künstlern und ist bekannt für ihre anspruchsvollen Ausstellungen, die oft die Grenzen traditioneller Kunstgattungen überschreiten und neue Perspektiven eröffnen.
Marlborough Contemporary
Marlborough Contemporary in New York steht für ein Programm, das sowohl etablierte als auch aufstrebende Künstler umfasst und sich durch einen experimentellen Ansatz auszeichnet. Die Galerie fördert innovative Werke, die die aktuellen Tendenzen der zeitgenössischen Kunst reflektieren und gleichzeitig zukünftige Entwicklungen antizipieren.
Brasilien
A Gentil Carioca – Rio de Janeiro
A Gentil Carioca, im Herzen von Rio de Janeiro gelegen, wurde von Künstlern gegründet und hat sich durch seine lebendige Atmosphäre und sein Engagement für die lokale Kunstszene einen Namen gemacht. Die Galerie ist ein kreativer Schmelztiegel, der junge und etablierte brasilianische Künstler fördert und dabei ein breites Spektrum an Medien und künstlerischen Ausdrucksformen abdeckt.
Mendes Wood DM – São Paulo
Mendes Wood DM in São Paulo hat sich seit der Gründung 2010 als Plattform für innovative zeitgenössische Kunst etabliert. Die Galerie ist bekannt für ihre Unterstützung brasilianischer und internationaler Künstler mit einem Fokus auf kritische soziale und politische Themen. Durch Ausstellungen, die oft kulturelle und geographische Grenzen überschreiten, leistet Mendes Wood DM einen wichtigen Beitrag zur Kunstszene.
Fortes D’aloia & Gabriel – São Paulo
Fortes D’Aloia & Gabriel, mit Räumen in São Paulo und Rio de Janeiro, ist eine führende Galerie in Brasilien, die sich auf zeitgenössische Kunst spezialisiert hat. Die Galerie unterstützt eine vielseitige Gruppe von brasilianischen und internationalen Künstlern und ist bekannt für ihre innovativen Ausstellungen, die oft die Grenzen zwischen den verschiedenen Kunstmedien verwischen.
Galeria Nara Roesler – Sao Paulo
Galeria Nara Roesler ist eine der renommiertesten Galerien Brasiliens und verfügt über Standorte in São Paulo, Rio de Janeiro und New York. Die Galerie ist bekannt für ihr Engagement für brasilianische und internationale Künstler der Moderne und der Gegenwart. Durch ein umfangreiches Programm von Ausstellungen und Projekten fördert die Galerie den Dialog zwischen Künstlern, Kuratoren und Sammlern.
Galeria Luisa Strina – Sao Paulo
Als erste Galerie für zeitgenössische Kunst in Brasilien, gegründet in den 1970er Jahren, hat die Galeria Luisa Strina eine Pionierrolle in der lateinamerikanischen Kunstszene eingenommen. Die Galerie ist bekannt für ihre Unterstützung innovativer Künstler aus Brasilien und ganz Lateinamerika und hat sich durch ein starkes Engagement für kulturellen Austausch und die Förderung kritischer künstlerischer Praktiken ausgezeichnet.
Südafrika
The Goodman Gallery – Johannesburg
Die Goodman Gallery ist eine der ältesten und angesehensten Galerien Südafrikas und spielt seit ihrer Gründung im Jahr 1966 eine zentrale Rolle im Kampf gegen die Apartheid und bei der Förderung kritischer zeitgenössischer Kunst aus Südafrika und dem afrikanischen Kontinent. Die Galerie vertritt Künstler, deren Arbeit sich mit Fragen der sozialen Gerechtigkeit, der Identität und der Geschichte auseinandersetzt.
Mexiko
Kurimanzutto – Mexico City
Kurimanzutto, in Mexico City gegründet, hat sich als eine der führenden Galerien für zeitgenössische Kunst in Mexiko etabliert. Die Galerie repräsentiert eine diverse Gruppe von Künstlern, sowohl etablierte als auch aufstrebende Talente, und ist bekannt für ihre innovativen Ausstellungen und Projekte, die oft gesellschaftliche und politische Themen erforschen. Kurimanzutto engagiert sich für die Förderung mexikanischer Kunst auf internationaler Ebene.
Rumänien
Galeria Plan B – Cluj
Galeria Plan B, gegründet in Cluj und mit einem Raum in Berlin, fungiert als Plattform für zeitgenössische Kunst und kulturelle Diskurse, mit einem starken Fokus auf die osteuropäische Kunstszene. Die Galerie ist bekannt für ihre kuratorischen Projekte, die oft über die Grenzen konventioneller Ausstellungsräume hinausgehen und eine kritische Auseinandersetzung mit aktuellen künstlerischen und gesellschaftlichen Fragen anregen.
China
ShanghART Gallery – Shanghai
Als eine der ersten zeitgenössischen Kunstgalerien in Shanghai, gegründet in den späten 1990er Jahren, hat ShanghART maßgeblich zur Entwicklung der chinesischen Kunstszene beigetragen. Die Galerie unterstützt eine breite Palette von Künstlern, die sowohl auf nationaler als auch auf internationaler Ebene Anerkennung gefunden haben, und spielt eine Schlüsselrolle bei der Vermittlung chinesischer zeitgenössischer Kunst an ein globales Publikum.